"Postludio", articolo contenuto in  AA. VV., Spazi eccentrici - Mappe del molteplice sociale (BFS  Pisa, 2003) a cura di F. Riccio e S. Vaccaro.

L’articolo costituisce un’appendice ad un saggio di Francesca Costadura (dal titolo “Spazio come finzione. Hegel, Bach… e un  cucciolo di cane: un improbabile contrappunto a tre voci”) in cui l’autore ha curato l’analisi di una fuga bachiana. In Postludio, inoltre, l’analisi della fuga di Bach  viene ulteriormente approfondita e ci si interroga pure sulle capacità compositive di un cagnolino!

"Il neoclassicismo in musica", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Ballet de l’Opèra National du Rhin, 23 marzo 2004).

Viene messa in discussione l’etichetta “neoclassica” applicata alla musica.

"L’iconoclasta emarginato", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Yoram David,  14 aprile 2004).

La musica di Prokof’ev e i rapporti tra il sinfonismo russo-francese e le avanguardie novecentesche (con tre grafici originali). leggi

“Io, Hector Berlioz…”. Apocrifo con postilla, saggio contenuto  in Fondazione Teatro Massimo - programma di sala (Romeo  e Giulietta,  24 aprile 2004).

Tramite la rilettura della vita e della musica di Berlioz, viene messa in questione la usuale dicotomia musica pura/musica a programma.

"Sull’Olandese a Palermo con una modesta proposta finale", saggio contenuto  in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Der Fliegende Holländer,  18 maggio 2004).

Viene ricostruita la storia delle messe in scena dell’opera di Wagner a Palermo attraverso le note dei programmi di sala d’epoca e si introduce un bizzarro confronto tra Verdi, Wagner e la tecnologia usata nella trilogia cinematografica di Matrix dei fratelli Wachowsky.

"Trittico Classico", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Piero Bellugi, 26 settembre 2004).

Breve analisi dell’Ouverture del Ratto dal Serraglio di Mozart e del Concerto per violino in mi minore di Mendelsshon. Chiude il saggio una rigorosissima disamina della Settima sinfonia di Beethoven ricca di esempi musicali e curiosità. leggi

"Che cos’è la musica a programma?", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Antonello Allemandi, 3 ottobre 2004).

Suffragati dalle teorie di Rudolf Arnheim, si sostiene provocatoriamente come tutta la musica sia in realtà “a programma”.

"Beethoven - Sinfonia n.9", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Piero Bellugi, 9 ottobre 2004).

Analizzando la sinfonia dal punto di vista della Grundgestalt, si scopre come il tema dell’ultimo tempo (il celebre Inno alla gioia) sia già presente nei primi tre tempi. leggi

"Perr Gynt"  e "Beethoveen - Sinfonia n.5", articoli contenuti in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Will Humburg, 24 ottobre 2004).

Analisi del Perr Gynt di Grieg e della Quinta.

"À Paris", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Jan Lathan Koenig, 30 aprile 2005).

Analisi della tipica mélodie francese attraverso opere vocali di Satie, Ravel, Duparc e Fauré.

"Questioni di etichetta", saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Yves Abel, 3 giugno 2005).

Attraverso l’analisi di alcune opere di esponenti del gruppo dei cinque e del gruppo dei sei, si affrontano i problematici legami tra musica e politica.

“Come si legge una colonna sonora”, saggio contenuto in  AA.VV., L’immagine responsabile - Esperienze di un triennio (Provincia di Palermo – Nuovo Umanesimo, 2005)

Mini-manuale per capire come funziona e a che cosa serve la musica al cinema. leggi

“Luchino Visconti e il paesaggio sonoro”, saggio contenuto in AA.VV., L’immagine responsabile - Esperienze di un triennio (Provincia di Palermo – Nuovo Umanesimo, 2005)

In vista del centenario, l’unica analisi puntuale delle colonne sonore dei film “La terra trema”, “Il Gattopardo”, Rocco e i suoi fratelli”. leggi

“Luchino Visconti e la musica dell’amore”, saggio contenuto in AA.VV., L’immagine responsabile - Esperienze di un triennio (Provincia di Palermo – Nuovo Umanesimo, 2005)

In vista del centenario, l’unica analisi puntuale delle colonne sonore dei film “Morte a Venezia”, “Le notti bianche”, “Ludwig”.

“Io non ho paura: la problematicità della colonna sonora”, saggio contenuto in AA.VV., L’immagine responsabile - Esperienze di un triennio (Provincia di Palermo – Nuovo Umanesimo, 2005)

Analisi della colonna sonora del film  “Io non ho paura” di Gabriele Salvatores.

“Gustav Mahler: Sinfonia n. 2”, scheda contenuta in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Roberto Abbado, 21 ottobre 2005).

Analisi sintetica della seconda sinfonia di Mahler.

“Beethoven: sesta e settima sinfonia”, saggi contenuti in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Myung-Whun Chung, 11 dicembre 2005).

Analisi puntuale delle due sinfonie beethoveniane.

“Prokof’ev e il lupo”, saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala  (Ficarra & Picone, 16 dicembre 2005).

Analisi puntuale della fiaba musicale di Prokof’ev e suoi rapporti con la censura stalinista.

“Ma chi glielo doveva dire (a Ficarra e Picone)...”, intervista contenuta in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Ficarra & Picone, 16 dicembre 2005).

Intervista semiseria ai due comici siciliani che si cimentano come narratori della fiaba di Pierino e il lupo di Prokof’ev.

“Quel delicato color turchesco”, saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Il Ratto dal Serraglio, 25 gennaio 2006).

Storia delle turcherie in europa come specifico esotismo in campo musicale.

“Intervista a Gabriele Ferro”, intervista contenuta in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala (Il Ratto dal Serraglio, 25 gennaio 2006).

Intervista a Gabriele Ferro sulla contemporaneità di Mozart.

“Beatles’ juice”, saggio contenuto in Fondazione Teatro Massimo – programma di sala  (Concerto Beatles – Across the Universe, 21-22 aprile 2006).

Storia e discografia ragionata dei Fab four. Tutto quello che avevate sempre voluto sapere sui Beatles ma non avete mai osato chiedere! leggi

"Il muto, l’espressionismo e L’Herbier", saggio contenuto in P. A. Polito, Wagner, Verdi e il cinema – Piccolo manuale per sopravvivere alle colonne sonore (Firenze, 2006)

La colonna sonora nel cinema muto e, segnatamente, in quello espressionistico.

"Storie nella Storia. “Uomini contro” e “La meglio gioventù”: due film a confronto", saggio contenuto in P. A. Polito, Wagner, Verdi e il cinema – Piccolo manuale per sopravvivere alle colonne sonore (Firenze, 2006)

Rosi e Lussu, M.Tullio Giordana e Pasolini. Un confronto a suon di letteratura, poesia e musica. leggi

"Carmen: dal palcoscenico al cinema", saggio contenuto in P. A. Polito, Wagner, Verdi e il cinema – Piccolo manuale per sopravvivere alle colonne sonore (Firenze, 2006)

Che cos’è un’opera lirica? Che cos’è un film-opera? La Carmen di Bizet, quella di Rosi e Callas Forever di Zeffirelli a confronto. Chiude il saggio un confronto approfondito tra la musica di Wagner, quella di Verdi e la trilogia di Matrix. leggi

"Coda di gatto con lattina - La musica di Azio Corghi oltre il post-moderno", saggio contenuto in P. A. Polito, Coda di gatto con lattina – Oltre il Postmoderno: saggi su musica e teatro (Firenze, 2006)

La musica di Corghi è neoclassica? o forse è post-moderna? Oppure... Oppure?! La risposta - per nulla scontata - vi attende in questo saggio rigorosissimo, scritto per celebrare il genetliaco del maestro di parecchie generazioni di compositori.

"Come si prepara un corso di storia della musica in 6 ore e 30", articolo contenuto in MUSIC@ n.3 Maggio-Giugno 2007, rivista bimestrale del Conservatorio Casella.

L'articolo spiega come preparare un corso di storia della musica "istantaneo" riprendendo in sistesi (davvero estrema!) la prima lezione del nostro "Breve corso di storia della musica in 6 ore e 30". Con una short story originale di Herr Kompositor. leggi